提起清代康雍乾三位皇帝，人们脑海中一般都会浮现这样的印象：康熙仁厚大度，雍正严谨精细，乾隆倜傥洒脱。有趣的是，三位皇帝的性格差异不但表现在各自鲜明的执政风格中，还影响到了官窑瓷器的制作。
　　那些质量精美、品种丰富的清三代官窑瓷器或古拙、或雅致、或华贵，既一脉相承又风格各异。通过它们，今天的我们似乎还可以听到康乾盛世那悠远而厚重的历史回响。
　　康熙朝瓷器浑厚古拙
　　官窑作为官家企业、皇家窑口，所烧制的瓷器与皇帝喜好有着不可分割的密切关系。康熙时期，在瓷器发展上有两项重要的制度安排。其一是恢复了景德镇御窑厂，其二是设立了专门的督陶官。这些督陶官有的是内务府官员，有的甚至直接由江西巡抚出任。
　　“不要小看这些制度安排，它们对瓷器发展起到了重大的推动作用。”资深收藏世家、瓷器书画评论家刘靖华教授在接受本报记者采访时说。康熙时期的著名督陶官包括臧应选、郎廷极、年希尧。其中，郎廷极就是江西巡抚。代表康熙瓷器艺术顶峰的“郎窑红”就是在他的督造之下烧制成功的。
　　刘靖华说，由于康熙在位时间长达61年，其瓷器烧造水平有一个由粗辛到精细的发展过程。早期瓷器，虽然浑厚但比较粗辛。比如，很多瓷器底部会出现“火石红”现象。此外，还有粘矿、跳刀、闪青等现象。这些都说明当时的胎土釉料淘炼不够干净。不过，到了康熙晚期，这些工艺细节逐步得到改善，胎土、釉料的淘炼也就变得精细了。
　　刘靖华认为，总体来说，康熙时期的瓷器特点是浑厚古拙、紧皮亮釉。具体表现在器型上就是古朴凝重，无论是青花、彩瓷、单色釉瓷，还是一些仿制宋窑、明窑的摹古瓷都具有这样的风格。“这种风格和康熙皇帝本人的审美观很有关系。”
　　康熙是人们熟知的千古一帝，他平三藩、收台湾、抗击沙俄侵略、关爱百姓，在世界上也享有极高声誉。这样一位皇帝的胸襟、气度可想而知。另外，他推崇儒学，才具高致。对于瓷器既非常喜爱，要求也很高。在他执政时期，瓷器有很多创新。比如，创烧了珐琅彩瓷。初时珐琅料全部由国外进口，价格昂贵且数量有限，康熙便下令国内工匠自己研制，争取实现“国产化”。
　　冷峻皇帝下诏书严要求
　　继承了康熙帝位的雍正皇帝虽然执政时间只有短短的13年，但其历史地位却无可置疑。作为一位杰出君主，雍正对康熙晚期的一些社会流弊严加整顿，在政治经济等领域进行了多种改革。为后来乾隆盛世的开启打下了重要基础。在文化形态上，雍正同样起到了承前启后的作用。
　　雍正继续了康熙的景德镇督陶官制度。雍正六年，他派出了现在人们熟知的督陶官唐英。但是，雍正时期的官窑一改康熙时期的浑厚古拙之风，代之以轻巧俊秀、隽永典雅。“通俗地说，就是一个从古拙到雅秀的过程。”刘靖华教授说。
　　雍正官窑工丽妩媚、秀丽端庄，制作十分考究。其大器不显厚重，小器隽巧玲珑。不论是器型的比例关系，还是线条、画工，都有严格的要求。这与雍正皇帝本人的性格密不可分。雍正为人孤高冷峻，同时个人在文学、绘画、书法等方面造诣极深。由于自身品味极高，他要求烧造的官窑瓷严整、规矩。在瓷器烧造方面，他曾多次亲下诏书，对瓷器制作中的细节提出具体要求，比如，瓷器上的纹饰要怎么画，画多大。一个有趣的例子是，由于他不喜欢黑釉配菊花，认为不吉祥，甚至索性要求这种纹样不许再烧制在瓷器上。
　　雍正官窑的“考究”还有许多体现，例如出现了行内人俗称为“泥鳅背”的削足方式。这种器物足背光滑圆润，制作起来十分费工夫。再如，很多瓷器表面的画工并非出自景德镇工匠之手，而是由宫廷如意馆画师亲自操刀。这样画出来的图案水准精湛、隽秀雅致，与普通工匠不可同日而语。据说，著名的西洋画师郎士宁就奉旨画过很多瓷器。
　　华贵繁缛雅俗共赏
　　在祖、父开创的基础上，乾隆朝不但在政治、经济等领域达到了盛世，在瓷器制造方面也达到了一个巅峰状态。当时的景德镇御窑厂汇集了大量名师巧匠，其生产变得自然化、产业化。同时，督陶官制度也变得高度稳定。
　　乾隆官窑与康熙、雍正相比，其风格既一脉相承，又独具特色。说一脉相承，可以从工艺、画法、纹样以及一些历经两朝，甚至三朝的优秀工匠身上看出来；说独具特色，则是因为乾隆不同于其父，也不同于其祖，他喜欢繁缛热闹、华贵亮丽之风。所以，乾隆官窑瓷在厚重方面不如康熙，隽永方面不及雍正，但是具有华美多姿、繁华似锦的特点。不但精巧新奇，而且极尽工雅细丽之能事。比如，乾隆朝有一种瓷器叫“百花不露地”。这是一种将各种花卉极尽美态地铺到一件瓷器上，不露一点底色的瓷器。乍看上去，给人一种密不透风的感觉，却极能体现出这位皇帝的喜好。不过，在一些专家眼中，这种繁华至极也从另一方面透出了一种“俗气”。
　　由于自身好古成癖，乾隆官窑还有一大特色就是仿古瓷的大量烧造。专家认为，这种摹古实际上折射了乾隆的一种心态，即想超越古人。摹古之外，乾隆也极力创新，在乾隆朝创烧了很多瓷器新品种。
　　刘靖华强调，鉴赏清三代瓷器，要从“光、工、色、料、款”综合来看。首先是看光，“清三代官窑必有宝光”；其次是断色。瓷器的“色”来源于矿物质料。火候则是颜料和色的中介。只有在恰当的火候下，矿物质料才能发出工匠想要的色来。只有这样综合来看，才能感受到清三代官窑瓷的精髓所在。
　　市场观察：拍场明星表现耀眼 
　　2010年10月，一件清乾隆浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图长颈葫芦瓶在香香港拍场以2.5266亿港元成交，另一件热门拍品清乾隆御制珐琅彩“祥云瑞蝠”开光式“四季花卉”图纸捶瓶也以1.4亿港元成交；2006年11月，一只清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，在香港拍场以1.5亿元的价格拍出；2005年10月，一件清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶以1.2亿元人民币成交……近几年来，清三代官窑瓷器在海内外各大拍场上频频以超过亿元的高价成交，多件瓷器打破过当时的艺术品拍卖世界纪录。
　　明星拍品的耀眼表现令多家拍卖行对宫廷御制艺术精品极为重视并纷纷开设专场。在宫廷御用专场众多的拍品种类中，官窑瓷器无疑是其中最重要的部分之一。
　　据悉，继香港佳士得、北京翰海等海内外著名拍卖公司推出宫廷御制艺术品专场之后，北京中嘉将于明年1月15日举办名为“古韵华风”的“清三代”官窑瓷器专场拍卖。据北京中嘉拍卖公司介绍，该专场推出的官窑精品共计88件，不但种类繁多，而且不乏顶级器物。例如，《康熙青花福寿延年琵琶尊》，器型奇伟浑厚，修胎规整，胎坚质细，缜密似玉，釉面光滑细腻，青花发色深沉、紧贴胎骨，绘工细腻；《雍正斗彩龙凤呈祥大盘》，青花描绘细腻，填彩薄而工丽，龙凤花卉等纹饰布局合理优雅；《乾隆粉彩将军罐》(对器)，器型端庄规整，釉面莹润，色彩艳丽，画面布局疏朗有致，胎质细腻，绘画工艺精湛。这些瓷器或奢华凝重，或内敛别致，或精巧美妙，或端庄大方，无不折射出王者尊贵之风。
　　专家认为，在目前的艺术品拍卖市场，藏家对清三代瓷器的关注与日俱增，原因有二：首先，到了清代康乾时期，中国瓷器经过1500多年的历史演变，无论是工艺还是美术，都达到了一种登峰造极的地步；其次，比之高古、中古文明板块，清代文化作为传统文化重要组成部分之一，是离我们今天最近的，这使它较容易获得人们的亲近感和认同感。